Cutrentrada

¡Hola, queridos lectores!

Debo confesar que soy una bloguera muy poco constante. Y, la verdad, no es porque no quiera dedicarme a mis labores blogueriles, simplemente es que mi vida gira, sin yo pretenderlo ni un ápice, alrededor del máster que estoy cursando. Matizando un poco, no es que no me guste lo que estoy haciendo, sino que considero que se les ha ido un poco, y solo un poco, la mano con los trabajos. Me absorbe mi tiempo y mi todo.

Pero he decidido poner fin al silencio que ha reinado en el escondite durante el último mes haciendo una cutrentrada. ¿Y qué es eso, o en qué consiste? Podríais preguntaros. Pues bien, tal y como su nombre nos desvela, hablaré sobre un tema absolutamente banal e inútil con el único objetivo de dar un poco de vidilla a estos desiertos lares.

Dando mil vueltas a la cuestión, no se me ocurría nada interesante sobre lo que escribir. Y finalmente, me he decantado por nombraros aquellos anime y manga que, con mucho esfuerzo y poca constancia, estoy siguiendo en estos momentos.

P.D.: Si que ha cambiado el diseño de WordPress en mi ausencia.

¡Allá voy!

Mis lecturas manga

¡Hola queridos lectores!

Hoy me asomo por estos lares trayéndoos nuevamente una entrada original (y con original me refiero a algo que no he hecho nunca en el blog). Y es que me he dado cuenta de que ahora mismo estoy siguiendo una buena cantidad de mangas, algo muy poco usual en mi persona. De hecho, es mayor el número de mangas que el de animes… no way.

Por ello, hoy us faré cinc cèntims (como decimos en catalán: os hablaré brevemente) sobre la lista de mangas que estoy siguiendo, los capítulos que he leído hasta el momento, cuáles son mis impresiones, si pretendo seguirlos o si, por el contrario, los he mandado a paseo.

En fin, ¡a por ello!

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1.

Orange

Takano Ichigo · Marzo 2012 y en publicación · Drama, romance, escolar, ciencia ficción · Shôjo

Leído hasta ahora: 16 capítulos

En formato digital (de momento)

MAL

Esta historia me tiene loca. Hacía mucho tiempo que no leía un shôjo tan bueno y tan… maduro, por decirlo de alguna forma. Orange nos cuenta la historia de Naho, una adolescente muy cute, que un día recibe una extraña carta en la cual se le relata todo lo que le va a ocurrir y consejos para afrontar las situaciones que se le van a presentar. Naho se inquieta al leer que el remitente es ni más ni menos que ella misma (y no es para menos). Justo esa jornada, un chico nuevo llega a su clase: Naruse Kakeru, y es así como se dará por iniciada esta increíble historia de amor y tragedias.

Cuando vi que Tomodomo Ediciones estaba publicando un manga llamado Orange, me leí su sinopsis y quedé maravillada. Es original cuanto menos, y nunca había visto un shôjo de tales características. Pero antes de lanzarme al vacío sin paracaídas, quería saber si la historia iba a engancharme, porque en más de una ocasión me he quedado decepcionada con el contenido de un manga que creí que iba a encantarme. Ese fue el principio del fin (muy apocalíptica yo), y es que no pude dejar de leer. Concretamente, me devoré toooditos los capítulos que habían en MangaRock.

Y fue así como descubrí una historia llena de sentimientos, de personajes adorables y muy bien trabajados, de sufrimientos y de amores puros y profundos. Simplemente me encantó, y me dejó con muchas ganas de saber cómo continúa este increíble desarrollo.

Así que, ¿cuál es mi opinión?

Por si no se ha notado, me he convertido en una fan absoluta de Takano Ichigo y de Orange en sí mismo. Es un manga precioso, muy novedoso y original, que se aleja de todo lo que normalmente me repele en un shôjo. Su protagonista, Naho, es adorable y muy mona, así que no me disgusta para nada. Aunque es un poco paradita, y en eso se parece a estereotipos de protagonistas femeninas, a grandes rasgos, no se hace pesada y te dan ganas de estirarle de las mejillas. Los personajes secundarios no sobran en absoluto, y harmonizan completamente la trama aportando un toque de frescura único.

¿Que si la recomiendo?

Sin un atisbo de duda.

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2.

Ao Haru Ride

Io Sakisaka · Enero 2011 – febrero 2015 · Comedia, drama, romance, escolar · Shôjo

Leído hasta ahora: 4 tomos

En formato físico (Ivréa)

MAL

Bueno, bueno. No es la primera vez que este manga es mencionado en mi blog. Además, si os habéis percatado, tengo imágenes suyas en mi cabecera. Hace muy poquito, concretamente en verano del año pasado, el estudio Production I.G. se atrevió a llevar a la pequeña pantalla la obra de Io Sakisaka. Considero que, en estos días, la mangaka es bien conocida, al menos en España. Ivréa lanzó primero Strobe Edge, un manga muy cuco de 10 volúmenes, y apenas unos meses atrás, anunció su nueva licencia: Aoha Ride (como se ha denominado en español).

Los fans del anime (entre los cuales me incluyo) fuimos muy felices tras la noticia, especialmente por el hecho de que, yo al menos, espero grandes cosas de la historia que todavía no hemos podido ver. Lo estoy leyendo en formato físico, aunque debo añadir que los cómics no son de mi propiedad (por desgracia). Son de mi mejor amiga, que muy amablemente me los presta cuando ya se los ha leído (¿creéis que debería robárselos? :D).

Para los que no sepáis de que va, Ao Haru Ride nos traslada a la vida de Futaba Yoshioka, cuyo primer amor del instituto desapareció sin dejar rastro. Tras haber sido aislada por sus compañeras de clase debido a su popularidad con los chicos, Futaba decide adoptar una actitud basta y poco femenina en la preparatoria. Pero su día a día se ve alterado por el regreso de Kou, su antiguo amor. Más o menos.

Así que, ¿cuál es mi opinión?

A diferencia de Orange, no puedo decir que Ao Haru Ride no sea el típico shôjo. Como es evidente, dispone de los elementos típicos y tópicos de una historia romanticona entre adolescentes, pero ello no supone un problema para mí porque resulta que su desarrollo es interesante y bien traído. Kou me recuerda mucho a Ren Ichinose, el prota de Strobe Edge, pues tienen personalidades similares. Sin embargo, Futaba (no me gusta su nombre) es muy distinta a Ninako (la cual por cierto me parecía una monada de chica). En algunos momentos, llega a erizarme los nervios, ya que su obsesión con Kou la lleva incluso a seguirle (¿eres una acosadora?). Pero, sinceramente, este manga me gusta. Tiene los ingredientes necesarios para engancharme y no repelerme.

¿Que si lo recomiendo?

Mi nivel de recomendación, si eso existe, es menor que con Orange. Claramente, el primero me parece más adulto, a pesar de que ambos se centran en alumnos de preparatoria. Pero Io Sakisaka es una buena autora, y me gustó cómo manejó Strobe Edge y también como lo hace con Ao Haru Ride. Por tanto, sí.

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3.

Akatsuki no Yona

Mizuho Kusanagi · Agosto 2009 y en publicación · Acción, comedia, romance, fantasía · Shôjo

Leído hasta ahora: 93 capítulos (unos 18 tomos)

En formato digital (maldita suerte la mía)

MAL

Pero qué pesada ¿no? ¡Pues sí, y con orgullo! Algunas bloguers, como Alba Lara y Jane y Umibe, estarán harticas de escucharme recomendarles hasta la saciedad este gran manga. Y no me cansaré de hacerlo, porque de verdad que esta obra lo merece.

La forma en la que llegué a este manga seguramente sea la misma que otros muchos: a través del anime. Sinceramente, ¿qué fue ese final? No podían dejarme así. Por ello, comencé a leerme el manga, aunque los primeros capítulos los pasé un poco de largo porque hacía nada y menos que me había terminado la adaptación. Mi gran sorpresa fue encontrarme con unos arcos argumentales llenos de acción, aventura, momentos shockeantes que te dejan sin palabras, y con un amor de personajes.

Ahora puedo decir, y sin avergonzarme, que me voy a tragar las palabras de mi reseña. Para los que no la hayáis leído y para los más nuevos por aquí, voy explicar un poco a qué me estoy refiriendo. En dicha reseña (que por cierto, podéis leer haciendo click aquí), mencioné que los personajes secundarios me habían parecido en ocasiones un pelín inestable, y eso me había confundido. Tras leer esta maravilla, rectifico mi opinión anterior, y la cambio por esta otra: el hecho de que su protagonismo hiciese un pequeño vaivén se debía totalmente a que se trataba de un arco introductorio. Es decir, que lo que vimos en el anime fue una mera presentación de la compañía (yo los llamo así, mi pequeño homenaje al Señor de los Anillos), y ahora que están todos reunidos, su participación y sus diálogos se equilibran enormemente. Hasta el punto de llegar a conocerlos mejor y ahondar en sus sentimientos y pensamientos. ¡Puntazo a favor!

Así que, ¿cuál es mi opinión?

Podré parecer exagerada, pero ahora mismo me parece uno de los mejores manga que he leído. Me he pasado, ¿no? Pues oye, hacía muchos años (pero muchos) que no me encontraba con una historia que me enganchase tantísimo. AnY es claramente distinto a los dos mangas anteriores, porque a pesar de ser un shôjo, nos cuenta una historia muy entretenida en la cual la aventura y las batallas toman un papel esencial. Lejos de centrarse en amoríos juveniles, Akatsuki no Yona nos traslada a una época remota, en que las preocupaciones mundanas giraban en torno a temas más básicos e importantes, tales como la alimentación o las guerras que acechaban en tierras infértiles y paupérrimas. Así que, el hecho de que exista un trasfondo histórico y trascendental, me resulta muy atractivo.

Por otro lado, es innegable que, tras todo ese escenario, se esconde un argumento liviano que se centra en una princesa muy guerrera y en su harén de hombres buenorros. Vamos a ver, ¿como no va a ser esa una razón para engancharse? Y con menos coñas, añadiré que sus personajes son puro amor y puro todo, me encantan, me río, lloro con sus penurias, me emociono y me vuelvo a emocionar. He dicho.

¿Que si la recomiendo?

Por supuestísimo. Especialmente, la recomiendo a todos/as aquellos fans del anime que se han quedado con ganas de ver más Yona, más Hak, más dragones, más Soo-Woon, más Kouka y más batallas. Porque promete mis queridos lectores, y mucho.

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4.

Kagerou Daze

Mahiro Satou (arte) – Jin (historia) · Junio 2012 y en publicación · Ciencia ficción, romance, sobrenatural, psicológico · Shôjo

Leído hasta ahora: 1 tomo

Formato físico (Ivéa)

MAL

Los que me sigáis en Twitter sabréis que el otro día no pude resistirme a la tentación y me compré el primer tomo de Kagerou Daze publicado por Ivréa (gracias por licenciar una obra tan sublime). La verdad es que cuando vi en su página web que Kagerou Daze iba a ser uno de sus próximos lanzamientos, me vine arriba. ¡No me lo esperaba! Así que estaba muy contenta, y por eso me he comprado el tomo con muchísimas ganas.

Ah, por cierto, no estoy muy de acuerdo con que esté catalogado como Shôjo… a mí me parece más un seinen. Tenía que decirlo, fin del comentario chorra.

Recientemente, he estado leyendo algunos comentarios negativos (bueno, negativos, en el buen sentido de la palabra) sobre Mekakucity actors, la adaptación animada que el estudio Shaft hizo en 2014. Me he desanimado un poco, no porque no respete las opiniones ajenas (sabéis de sobras que soy una conciliadora y creo que para gustos los colores), sino porque yo considero que es una obra espectacular y me apena un poco no encontrar a nadie que comparta mi pensamiento 😦

En fin, después del momento de depresión momentánea, me animo otra vez y reitero que es una obra muy interesante. El hecho de que sea una versión en papel de una serie de videoclips me despierta un noséqué. Es muy curioso que el éxito de una historia que sirvió como soporte de una canción dé tanto de sí. Y más interesante/curioso aún es descubrir que Jin, el autor del fenómeno Kagerou Project, tan sólo tiene 25 años. Anonadada me quedé. Si a eso le sumas que la mangaka encargada de dar vida a los dibujos de Kagerou Daze es más pequeña que yo (¡nacida en 1993!), me provoca un sentimiento agridulce. Por un lado me impresiona que la juventud sea capaz de producir obras de tal magnitud, pero por otro, me da cierta envidia.

Así que, ¿cuál es mi opinión?

Pues el primer tomo me ha gustado mucho. Como me remito a él desde el anime, ya sé lo que va a ocurrir. Sin embargo, me ha ayudado a comprender mejor algunos puntos, y de paso, he podido leer escenas nuevas y más detalladas. He leído algunas opiniones que consideran Mekakucity actors un anime descoordinado, y en parte es cierto. Cuando terminé de verlo, sentí que algunas cuestiones se me habían escapado, y ciertamente, creí que deberían haber explicado mejor temas específicos. Así que el manga me hace muy feliz, con él espero poder comprender la totalidad del universo Kagerou Project (aunque ya me documenté en su día).

¿Que si lo recomiendo?

Personalmente, sí. Aunque, reflexionando bien sobre el tema, creo que es una obra que no gusta a todo el mundo. SI bien yo pienso que es un thriller psicológico en toda regla, con el que se necesita tener un poco de paciencia para comprender qué está sucediendo, sé de buena tinta que mucha gente tiene cierto reparo hacia este tipo de desarrollos.

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5.

Oresama teacher

Izumi Tsubaki · Julio 2007 y en publicación · Escolar, romance, comedia · Shôjo

Leído hasta ahora: 12 capítulos

En formato digital (MangaRock)

MAL

Tras terminar Hirunaka no Ryuusei, me quedé un poco vacía. ¿Ahora qué hago yo? Necesito encontrar un shôjo con el cual entretenerme. Y así, un poco al tuntún, entré en MangaRock y me llamaron la atención los dibujos de Oresama Teacher. Por el título del manga, podía intuir su tópico. Y nuevamente me encuentro con romances profesor-alumna, y eso que en mi reseña de Hirunaka no Ryuusei, especifiqué que no suelo toparme con este cliché muy a menudo. Me callo.

Bueno, a ver, las cosas claras. Romance poco. Es más un manga cómico, y muy cómico, si se me permite. Yo me río a carcajadas al menos. Sinceramente, cuando entré en Oresama Teacher, no esperaba encontrarme con esto. Creí que los tiros irían más por… bueno, por un shôjo típico de los de siempre. Pero no. Más bien, al contrario. Nuestra protagonista es realmente singular. Si estaba harta de las mojigatas de siempre, claramente Mafuyu les da mil patadas a todas. Y de forma literal además. Mafuyu Kurosaki es la delincuente jefe de su ciudad, hasta que un día es expulsada de su colegio. Como siempre ha sido vista como una mujer violenta sin un ápice de feminidad, decide tomar la oportunidad para rehacerse a sí misma y empezar de nuevo. Y así comienzan sus peripecias, aunque se le complicarán un poco las cosas cuando conozca a su profesor Takaomi Saeki-sensei.

Así que, ¿cuál es mi opinión?

Aunque no es lo que andaba buscando, ni tampoco lo que yo esperaba que fuese, Oresama Teacher me está encantando. Es evidente que su historia no es una profunda trama ni tampoco un drama sobrecargado con romance adolescente. Más bien se trata de un simple transcurso de la vida cotidiana de Mafuyu, teniendo en cuenta su historial delictivo y sus esfuerzos por mantener en secreto su pasado. Los personajes son de olé y de quitarme el sombrero. Ninguno de ellos posee una psicología profunda, pero son tronchantes, en serio. La forma en que todo se ridiculiza y se lleva al absurdo me encanta, no puedo evitar rajarme. Me gustaría mucho verlos en acción, es decir, poder ver una adaptación animada porque no tiene desperdicio ninguno.

¿Que si la recomiendo?

Sólo llevo 12 capítulos así que mi opinión no será demasiado contrastada. Pero, vamos, que sí. Que si queréis reíros y encariñaros con personajes hilarantes, deberías darle una oportunidad.

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6.

Harem Lodge

Shizuki Fujisawa · Romance · Shôjo

Leído hasta el momento: 4 capítulos

En formato digital

MAL 

Antes de comenzar Oresama Teacher, me decidí por Harem Lodge. Las razones son principalmente una: Clara de Pensando en melocotón. Esta encantadora bloguera publicó una entrada inaugurando una nueva sección: las reseñas manga, y su primera obra fue precisamente ésta. Así que, el terminar Hirunaka no Ryuusei, me decanté por iniciarme en Harem Lodge.

Y lo siento mucho Clara, pero a pesar de haber hecho mi mayor esfuerzo por leerla, no me ha enganchado. Los 4 capítulos que me leí fueron por darle la oportunidad de mostrarme algo más de sí, pero no posee los ingredientes suficientes para convencerme. Y me sabe mal, porque fue una recomendación, pero soy una lectora muy exigente como ya dije en mi reseña de Hirunaka no Ryuusei.

Así que, ¿cuál es mi opinión?

No me gustaría desmerecer esta obra, si se puede decir de esta forma, sin argumentar mis pensamientos. Primero de todo, ha roto mi primera norma: la protagonista se me ha hecho pesada. Creo que simplemente se trata de una chica sin demasiado cerebro que se deja convencer por ideas descabelladas y sin sentido como es casarse con un desconocido. Aunque no sin antes oponerse y demostrar su total disconformidad, algo que considero demasiado desgastado en la demografía. El único personaje que me ha caído en gracia ha sido Tetsuya, el protagonista masculino, aunque su trasfondo psicológico no me ha dicho nada, es más, lo he encontrado un poco forzado.

El resto del elenco me sobraba bastante. No me han hecho gracia los gags y el hombre-travesti me desesperaba, porque siempre decía las mismas frases, en mi opinión, sin demasiado humor. Además, el dibujo no me ha gustado mucho, y no he fangirleado en las escenas románticas… eso es un indicador XD

¿Que si lo recomiendo?

Yo no. Pero creo que debería tenerse en cuenta el hecho de que me he tragado muchísimas historias típicas como esta, y dado que su humor no me convencía demasiado y que los personajes se me atragantaron, no le pillé el gusto. Sin embargo, creo que existe un público que podría disfrutarla y entretenerse, por ello os remito a una segunda opinión: la entrada de Clara. De todas formas, gracias por la recomendación 🙂

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Esto es todo por el momento, aunque mi intención es seguir aumentando mi lista de lecturas conforme pueda comprarme los tomos que tengo fichados 😀

¡Muchas gracias por leerme!

Review: Akatsuki no yona

¡Hola queridos lectores!

Me he retrasado mucho, pero al final he conseguido sacar adelante esta reseña. Se me ha atascado un poco no sé porqué. He decidido no hacer la de Shigatsu wa kimi no uso por el tiempo que ha pasado y porque ya comenté bastante en mi última entrada de Invierno.

¡Espero que os guste!

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Estudio Pierrot · Director Kazuhiro Yoneda · Año(s) 2014-2015 · Capítulos 24 · Géneros acción, fantasía, romance, shôjo

Sinopsis

Yona es la caprichosa y mimada hija única del rey de Kouka. Nunca ha salido del castillo Hiryuu, y ha gozado desde pequeña de los mejores placeres de la vida, siempre vigilada y protegida por su amigo de la infancia Hak. La joven princesa se halla enamorada de su primo Soo-Won, el cual hace añicos su vida de ensueño cuando mata a su padre, el rey Il. Ahora Yona deberá adaptarse a las dificultades de ser una proscrita mientras busca la manera de sobrevivir.

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Preámbulo

El anime de Akatsuki no Yona se basa en el manga original de Mizuho Kusanagi, el cual lleva publicándose desde 2009 en Hana to Yume. Actualmente cuenta con 17 tomos y todavía resta abierta. La adaptación animada comenzó a emitirse en otoño del 2014 y hasta hace unas semanas, que terminó su primera temporada con 24 capítulos (y con expectativas por mi parte de una segunda).

La primera vez que leí su sinopsis, me llamó mucho la atención. Y es que a mí los shôjo con aventura me cautivan rápidamente. Si bien la mayoría no daba ni un duro por ella, al final ha sido una de las favoritas. Y no es para menos, pues posee muchos aspectos interesantes que trataré de esbozar brevemente en la siguiente reseña.

Trama y desarrollo

Yona es la princesita mimada que habita entre los muros del resguardado palacio de Hiryuu. Jamás ha pisado el mundo exterior, con lo cual únicamente es consciente de su existencia apacible y caprichosa. Dada su escaso conocimiento de la realidad, Yona solo presta atención a su desaliñado y rojizo cabello y a su primo Soo-Won, el cual no es otro que su gran amor. Y aprovecho esta frase para dar pie a una reflexión, porque el enamoramiento entre familiares, sean primos, hermanos o lo que venga, es algo que no me entra en la cabeza. Aunque tengo que admitir que en épocas anteriores, como en la que nos ocupa, la consanguinidad era más que común, especialmente entre sagas monárquicas. Me viene a la cabeza un caso muy particular, el del rey español Carlos II. El pobre era un auténtico adefesio, con una salud deplorable, y el triste resultado de siglos emparejando miembros de la familia real de los Austria. Me voy del tema totalmente.

De esta forma, la burbuja frágil y enmoquetada de Yona se pincha el día en que la traicionan, y así se ve obligada a aterrizar de bruces en la cruda realidad. Hak, su sirviente personal a la par que gran amigo de la infancia, consigue sacar a la indefensa Yona del palacio, y ambos inician un camino tortuoso hacia la supervivencia.

Entrando propiamente en el análisis crítico, un aspecto destacado del argumento es la diferencia que existe entre el principio y el final de la obra. Es, asimismo, un punto a favor, puesto que en un primer momento puede antojase lenta y pesada, pero conforme avanzan los acontecimientos se torna liviana y bastante más atrayente. Quizá el factor que proporciona ese matiz distinto es la incorporación de la leyenda de los dragones. Ésta nos cuenta la historia de un dragón rojo que mutó en humano, convirtiéndose en el soberano más reputado del reino de Kouka. Por determinadas circunstancias, el rey termina litigando con sus súbditos, y sus compañeros los dragones azul, amarillo, verde y blanco descienden de los cielos para defenderlo. Aún así, Hiryuu no quiere asolar a la humanidad, pues a pesar de todo la ama. De esta manera, los cuatro dragones acompañan al regente en sus proezas hasta el día de su muerte. En mi opinión, este elemento aporta mucha frescura y dinamismo. La introducción del folclore y la tradición me parece un total acierto y resulta muy sugestivo.

Y así, la leyenda es el catalizador de la historia principal. A partir de entonces, Hak y Yona se embarcaran en una aventura hacia la búsqueda y reclutamiento de los dragones, pues así lo manda el monje de Kouka, quien es capaz de comunicarse con los Dioses. Tal y como puede percibirse, no es una trama demasiado compleja, más bien al contrario. Se usan argumentos sencillos, arcos facilones y entretenidos, lo cual no significa que desmerezcan su valor. Ocurre algo parecido a Kamisama Hajimemashita: esa simplicidad es precisamente lo que se disfruta, y lo que permite al espectador evadirse durante unos minutos.

Repaso del elenco de personajes

En este punto, podemos distinguir varios aspectos. Para empezar, en el elenco incorporado existen dos variantes: 1) aquellos personajes bien trabajados y profundizados, y, por el contrario, 2) otros que van perdiendo consistencia a lo largo de los episodios o bien que no se termina de explotar su potencial. Por estas razones, considero el apartado personajes como un punto flaco y una fortaleza al mismo tiempo.

La pareja protagonista, como ocurre en prácticamente todas las series, está bien lograda y posicionada dentro del elenco. Ambos evolucionan apropiadamente y es fácilmente distinguible el cambio que experimentan desde el inicio de la historia. Yona consigue transformarse en su misma antítesis, y convertir su personalidad malcriada en un espíritu muy guerrero. Y si Yona se endurece, Hak se ablanda. En este sentido, podemos percibir claramente como los acontecimientos afectan al comportamiento de los personajes, y eso es de agradecer. Así, dicha pareja hace posible que el anime sea fácil de ver.

Con el resto de personajes principales, tengo serias discrepancias. Algunos de los dragones no terminan de esbozarse correctamente, y considero que a veces son poco constantes. En determinadas partes de la trama gozan de mayor presencia que en otras, y eso es algo que me descoloca, pues los he notado en ocasiones inestables. El ejemplo más claro es el último dragón que se incorpora a la compañía, debido a su aparición fugaz.

Y por último, la verdadera flaqueza reside en la figura de Soo-Won. Es evidente que debió ser más explotado por la inmensidad de posibilidades que tenía. Su figura sigue estando rodeada por un halo de misterio impenetrable, y se terminó relegando a una posición muy secundaria cuando es innegable la importancia de su papel. Debería ser un protagonista indiscutido, pues es el que da pie a la historia.

Y hasta aquí mis quejas, sin dejar de mencionar que, a pesar de las debilidades que puedan tener los personajes, resultan muy carismáticos y fácilmente diferenciables por su variedad de personalidades, lo cual es bastante interesante para una historia de estas características.

Soundtrack y animación

Jae-Ha tocando el Ehru

En Akatsuki no Yona se elaboraron dos opening y dos ending distintos. El primer opening era meramente instrumental, con lo cual podía resultar un poco soso. El segundo, no obstante, era más cañero, lo cual no me pegaba demasiado para el tipo de serie que es. Los ending eran ambos bastante bonitos, aunque el segundo no guste demasiado. En cuanto a la banda sonora, considero que ha sido acertada, con contraste entre los momentos de tensión y los más calmosos. En algún momento es posible reconocer un Ehru, instrumento proveniente de China, que encaja perfectamente con el contexto en que transcurre la trama.

Con respecto a la animación, destaco especialmente los diseños de los personajes, ahí han atinado. Y por otro lado, la paleta de colores utilizada resulta muy agradable a la vista. A partir de aquí, no puedo añadir mucho más porque sería adentrarme en terreno desconocido y terminaría embarrada.

Nota final

Una historia muy amena y atrayente para todo aquel amante de la aventura con un toque cómico-dramático, y con la dosis justa de romance. Además de un elenco carismático que, a pesar de sus carencias, está bien enfocado.

Toda temporada llega a su fin

¡Hola chicos/as!

Ya vuelvo a estar por aquí. Últimamente tengo bastante tiempo libre, así que trato de publicar seguido. Evidentemente, pienso dejar algunos días de descanso entremedio, porque tampoco es que sea una máquina de ideas.

Hoy retomaré la sección de temporadas anime. Así que me dispongo a comentar los últimos capítulos de: Akatsuki no yona, Kamisama Hajimemashita y Shigatsu wa kimi no uso. Death Parade también la llevo al día, pero dado que hace mil años que no la comento, creo que tendría que hablar de 5 o 6 episodios y se haría una entrada eterna. Que ya lo será, puesto que Shigatsu wa kimi no uso ha visto ya su final.

Sin más dilación, here we go! 🙂

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Capítulos vistos hasta la fecha: 23

Episodio 22

Momento épico después de que Yona lanzara la flecha fatal

Que la Yona guerrera nos gusta a todos es un hecho. Y en este capítulo nos demuestra una vez más que posee un espíritu de lucha imparable. En el episodio anterior nos quedamos con una Yona y un Yoon atrapados en el barco de las mujeres, atravesando serios problemas. No obstante, Yona consigue encender la mecha que guiará a los dragones hacia su posición.

Jae-Ha y Shin-Ah son los primeros en acudir a su llamada. Y Hak y Ki-Ja se mueren por dentro por no poder estar con ella. La verdad es que me encanta el cambio emocional de Hak. Se podía entrever desde los primeros capítulos que el joven general profesaba un amor inestimable hacia la princesa. Sin embargo, es en estos últimos capítulos que no puede evitar exteriorizarlo y sentir que, a pesar de estar a su servicio, desea permanecer a su lado como algo más que eso.

Lo impactante de este capítulo es su desenlace. Quién iba a pensar que sería la inocente y frágil Yona la que terminase con la agonía de Awa. Sí, señor, me encanta que posicionen a las mujeres al mismo nivel que los hombres. Porque normalmente sobrevaloran la masculinidad por el simple hecho de ser biológicamente más fuertes que las mujeres. Y nooooo. Yona es un gran ejemplo.

Para terminar este comentario, aún más impactante e inesperado fueron los últimos segundos del capítulo. Me dejaron con unas ansias locas por saber qué ocurriría.

Y así acaba el capítulo… ¿No es para matarlos?

Episodio 23

Y por fin llegó el día en que pudimos saber cómo terminaba el encuentro desafortunado entre Soo-Won y Yona. Por Dios qué mal lo pasé. Tengo que reconocer, y aunque me jode muchísimo hacerlo, que me gustó cómo se comportó Soo-Won. Aunque lo odie, fue una buena escena: Soo-Won la esconde bajo su ropa, y no le cuenta a nadie que la ha visto.

Yona es muy adorable, y nos lo demuestra capítulo tras capítulo. La pobre intenta fingir normalidad tras este traumático episodio, sin embargo no le sale demasiado bien. Y Hak, muy perspicaz él, se da cuenta en seguida de lo que ocurre al verla tendida en el suelo. Eso es amor, y lo demás son tonterías.

Y así termina este capítulo: Yona-tachi despidiéndose de sus nuevos amigos de Awa, e incorporando (¡por fin!) a un nuevo integrante en la compañía de los dragones, Jae-Ha. Por episodios anteriores (y por la evidencia de que sin él la historia no continúa), habíamos podido comprobar una evolución en los sentimientos del dragón verde hacia Yona. Y es que al final se le hace irresistible.

No me puedo creer que estemos a tan sólo un capítulo del final. Lloro. Pero en fin, la vida sigue y esperemos que se les encienda una bombilla a los creadores y nos regalen una nueva temporada, aix.  Mi consuelo es que al menos podremos conocer al dragón amarillo♥

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Capítulos vistos hasta la fecha: 10

Episodio 9

En el capítulo anterior nos quedamos con la puesta en marcha del plan de Nanami para la infiltración en el dojo de los tengu. Y es así como comienza el episodio 9: Kurama y Tomoe se han hecho pasar por el nuevo Dios de la tierra y familiar. Así han intentado embriagar a Jirou para conseguir debilitar la barrera. No obstante, éste no es tonto. Y cuando Nanami y Botanmaru consiguen llegar al Gran Sacerdote, Yatori se presenta ante ellos y les confiesa que fue él quien robó su alma. Lo más divertido de este capítulo ha sido un Tomoe horriblemente celoso transformándose en Nanami para confundir a Jirou. Ais ♥

Al final, Nanami consigue expandir una barrera anti-espíritus malignos para aplacar la de Jirou. Y así termina el capítulo, bastante introductorio para lo que vendrá después. Y por cierto, ¿la voz del tengu pequeñito no os hace querer estrujarlo y amarlo? Muero con su voz.

Episodio 10

Este capítulo lo he disfrutado de verdad. Creo que es uno de los que más me han gustado, y no he dejado en ningún momento de querer a Nanami y a Jirou juntos. Por dios pero si es el hombre perfecto XD A mí me encanta la personalidad de este tengu, es un tipo duro que va de malo pero en realidad tiene un corazón enorme, y por lo menos tiene lo que hace falta para confesar sus sentimientos a Nanami.

De verdad que me encanta. Me gustaría que tuviesen un affaire, aunque sea momentáneo, pero no me van a dar el gusto. Aunque Tomoe también me gusta, para qué mentir. Por esta razón, la escena final en la cual Nanami está borracha perdida diciéndole a Tomoe que le ama, y este le corresponde, me llegó al corazón.

Aunque era de esperar, me ha gustado mucho el Jirou sincero consigo mismo, admitiendo sus errores y sintiéndose culpable por haber confiado en Yatori. Así, busca la redención salvando a su querida amada, a pesar de que eso implique perder sus alas como Suirou. Amo a Jirou, truely (qué pesada, lo sé).

 Esto se acaba. Qué pena. Pero espero que sigan haciendo temporadas de esta magnífica y entretenida serie. Por lo que a mí respecta, me iré a imaginar que Jirou consigue estar con su tennyo ❤

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Capítulos vistos hasta la fecha: 22

Episodio 20

El capítulo anterior no lo comenté, así que brevemente diré cuatro ideas. En el capítulo 19, Kousei se enfrentaba ante una gran multitud junto a Nagi, en el recital del festival cultural. Me gustó bastante la interpretación, aunque me hubiese encantado aún más si me hubiesen concedido unos minutos en todo el capítulo para disfrutar de la música, sin comentarios de los personajes. Y es que no paraban de hablar relatando cómo, tanto Nagi como Arima, superaban baches y traumas. Que está bien, pero la música clásica debería importar (entre otras cosas porque es el apoyo del argumento).

En este capítulo, vemos a una Tsubaki decidida que confiesa sus sentimientos a Kousei. Por una parte me alegro de que esto ocurra, porque de este modo Tsubaki avanza un peldaño en su lucha personal. Prefiero que los engranajes internos de la trama se vayan moviendo, y es importante que se sincere con Kousei. Por otro lado, éste no atiende a su amor, puesto que a su vez él está enamoradísimo de Kaori (ya lo sabíamos, obvious).

Aunque el ciclo de esta serie comienza a moverse de nuevo con la escena final. Es posible que Kousei recupere de nuevo sus temores y traumas, pues la muerte de alguien cercano afecta terriblemente a una persona cuyo pasado habla por sí mismo.

Episodio 21

Kaori me da mucha, mucha pena. Creo que es un buen personaje, y se la van a cargar. Pienso que es un hecho bastante caprichoso, porque esto tan solo servirá para hundir a Kousei en la más profunda miseria y tener un dramón con mayúsculas. Todavía no he terminado de entender qué pretenden con su muerte. Tendré que esperar.

Este capítulo ha estado bastante bien. Últimamente no terminaban de gustarme demasiado, y lo de la enfermedad de Kaori ya fue demasiado para mí. Además Tsubaki nunca me ha caído bien, y el drama fortuito lo veo excesivo. Aquí, al menos, he podido disfrutar de una interpretación de piano de una pieza de Chopin. Me ha parecido genial que por una vez (o pocas veces) hayan hablado de la obra. Seto-sensei ha comentado el título, y ha dado cuatro pinceladas sobre sus pesante y su carácter nostálgico. Algo que, realmente, pega mucho con las circunstancias que el músico atraviesa. Kaori ejerce una gran infuencia en Kousei, y es por ella que consigue tocar finalmente. Así, también he quedado muy satisfecha con que Kaori haya demostrado un poco de sus sentimientos hacia él (“quisiera saber más de ti…siento envidia de Tsubaki”). Ya era hora.

Episodio 22: Final

La verdad, no sé qué decir. Tengo ahora mismo sentimientos muy complejos y divergentes entre sí. Espero poder plasmarlos de la mejor manera posible con mis palabras. Ayer por la noche vi el último capítulo de Shigatsu wa kimi no uso. Justamente esa mañana había estado redactando los episodios 20 y 21, y no podía siquiera imaginarme que estaba a punto de ver su final. Llamadme ignorante, pero no sabía que esta serie iba a tener 22 capítulos (es un número extraño, la verdad).

Por la trayectoria que había tenido la historia hasta el momento, yo pensaba que todavía no podía producirse la muerte de Kaori. Es evidente que lo tenía presente, creo que todos sabíamos que al final ella tenía que perecer. Pero con las promesas entre Kaori y Kousei, yo tenía la vana esperanza de que ella pudiese alargar tímidamente su vida para poder interpretar una vez más con él. Si os dáis cuenta, tan solo han podido realizar un dueto en toda la serie. Un único intercambio de emociones que los marcó para el resto de los capítulos. Y es que siempre que Kousei tiene que enfrentarse al piano, rememora sus escasos minutos musicales junto a la excéntrica Kaori. Es una pena, porque realmente me ha dejado muy cortada este final.

Me gustaría dedicar unas líneas a tratar la pieza musical que se interpreta en el concierto de Kousei. La balada no. 1 de Chopin, tal y como he apuntado en uno de mis comentarios, proyecta la amargura que el compositor sentía al encontrarse con su soledad en Viena, separado de su familia y amigos, los cuales se encontraban en una complicada situación, luchando contra la opresión rusa en Polonia. El sufrimiento de Chopin en sus notas se conecta con el de Kousei, por eso considero que la elección de esta balada es muy acertada. Me hubiese gustado que explicasen un poco más sobre ello, para que el espectador pueda percatarse del carácter que esta obra aporta al final del anime. Con lo cual, no es caprichoso, considero que está perfectamente planeado.

Siguiendo con con este tema, he disfrutado mucho los minutos musicales que tanto ansiaba desde el principio de la serie. Por una vez la interpretación ha hablado por sí misma, y he llegado a sentir muchísimo más que cuando quedaba aplacada por comentarios y explicaciones. Ese maravilloso momento en el cual una Kaori intangible hace su puesta en escena y contribuye a hacer de ésta una escena inolvidable. Me han parecido unos minutos estupendos. Además, ha sido totalmente redondo, puesto que he podido apreciar un símil entre lo que se estaba desarrollando dentro de la imaginación de Kousei y la realidad. Pues cuando se pone el ocaso y Kaori desaparece del escenario, lo hace también en la vida real.

Para mi gusto, ha sido un fallecimiento muy abrupto y prematuro. Siempre buscando el drama excesivo, porque al final Kaori no es capaz de confesar sus sentimientos sino a través de una carta póstuma. Y eso realmente me entristece. Considero que, al final, he podido comprender más al detalle los pensamientos más profundos de la violinista, pues nos regala unas últimas frases explicando su devoción por Kousei desde pequeña. Si bien ya podía olerme algo de esto, creo que Kaori podría haberse explotado muchísimo más de lo que lo ha sido. A veces me resultaba un personaje confuso, y este final me ha parecido un poco incompleto porque me ha dejado con varias incógnitas.

En fin, no trataba de hacer una reseña, pero creía que tenía que explicar apropiadamente mis impresiones sobre este final.

Bye bye Kaori…

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En fin, eso es todo. Espero que hayáis disfrutado de este comentario semanal sin aburriros demasiado. Soy consciente de que esta vez ha sido bastante largo XD

¡Hasta más ver y gracias por leerme! 🙂

Ecuador de la temporada: Akatsuki y Kamisama

¡Aquí estamos una vez más! 😀

Sé que en una de mis entradas anteriores prometí que, tras ponerme al día, iba a dedicar un post semanal al comentario de las series de la temporada de invierno. Como podéis comprobar, he faltado a mi palabra XD

Pero todo tiene su explicación: decidí que esto de hacer un análisis cada semana no estaba hecho para mí. Creedme. A veces paso por épocas en que estoy tan atareada que ni me acuerdo de ver los capítulos atrasados. Y otras veces, tengo tan poco que hacer que no sé ni dónde meterme. Pues bien, estas dos últimas semanas han sido de lo primero que os he descrito, y me parece que únicamente llevo al día Kamisama Hajimemashita y Akatsuki no yona (si me léeis normalmente sabréis que soy una GRAN fan, o si no podéis dirigiros a una de las imágenes del lateral izquierdo). Así que, esta vez serán Akatsuki y Kamisama las que comentaré bastante al detalle.

Después de este parrafote, quiero añadir que la entrada de temporada de Invierno la elaboraré cuando tenga tiempo y posiblemente no comente todas las series que estoy siguiendo. Entre otras cosas porque también cuesta bastante hacer los gifs y todo el rollo…. Además estoy muy enganchada a una serie americana que se llama Heroes (es del año del cagar, 2006), la cual ya había visto anteriormente, pero esta vez me la pongo en inglés sin subtítulos para incrementar mi nivel XD

No me gustaría terminar este espacio personal, por así decirlo, sin mencionar que tengo varias entradas perfiladas en borradores pendientes de ser publicadas:

• La tercera entrega de Tópicos muy típicos: el romance
• Varias reseñas, entre ellas como os prometí Higashi no Eden
• Un relato de mi experiencia jugando a un videojuego cuyo título todavía no revelaré por mantener la intriga (delirios de grandeza aumentando)

Si vieseis que mis promesas no van saliendo a la luz…. ¡metedme prisa! 🙂

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Capítulos vistos hasta la fecha: 21

Episodio 19

En el capítulo 18 vimos como Yona se presentaba ante la capitana Gi-Gan para luchar contra el déspota Yang Kum-Ji. Ésta aceptaba como tripulantes a todos los acompañantes de Yona: Hak, Shin-Ah, Ki-Ja y Yoon, pero a ella, por no tener ninguna habilidad especial la deja fuera.

Y así comienza el capítulo 19, pues Yona es probada a recoger unas plantas medicinales que únicamente crecen en el borde de un acantilado. Para realizar la misión, el atractivo y seductor dragón verde Jae-Ha la acompaña, porque aunque no lo reconozca está preocupado por ella. Según él, esto es un efecto de la sangre de dragón, pero a mí no me lo parece. Sinceramente creo que la atracción de los dragones hacia su amo juega un papel bastante importante, sin embargo también considero que la personalidad afable de Yona hace que los dragones finalmente la acompañen por su propia voluntad. Y ya lo vimos con Shin-Ah. Al final no es tanto por la sangre como por el mismo deseo de su portador a seguir a una persona amable y confiable en su camino.

Episodio 20

Vimos cómo Yona consiguió las hierbas tras mucho esfuerzo y sufrimiento, además de estar al borde de la muerte. A pesar de todo, ella se muestra como una persona sincera al reconocer que Jae-Ha salvó su vida y por lo tanto debe repetir la prueba. De verdad que me encanta Yona, es un personaje femenino muy entrañable, de los que me gustan, no es una pava desesperada sin personalidad.

Por otro lado, lo que más me interesa de estos capítulos es las múltiples reacciones de Hak al comportamiento de Yona. No recuerdo exactamente si fue en este capítulo o en el anterior, pero inconscientemente el ex-general agarra su mano para lamerle la miel que caía de sus palmas. Me encantó cómo, cada vez más, se le hace imposible resistirse a los dictámenes de su corazón. Encantador. Y en este capítulo, Hak trata de convencer a Yona para que no se lance de bruces hacia una misión suicida en la que tiene que introducirse en uno de los barcos de Kum-Ji haciéndose pasar por una esclava. Teme por su supervivencia y su protección, ya que él no podrá estar presente para salvarla. No obstante, ella le replica y se posiciona como una mujer fuerte y autosuficiente, lo cual todavía vuelve más loco a Hak. Ya lo he dicho pero muero por esta historia de amor.

Episodio 21

No me cansaré de repetir y recalcar que adoro a la Yona guerrera y poderosa. Esos ojos desafiantes que vemos en el gif son sencillamente perfectos. Su perseverancia y sus ganas de hacerse más fuerte me cautivan, porque aunque está herida, lleva a cabo su misión sin achantarse. Yo no sé vosotros pero con un esgince, por más voluntad que tenga, creo que no sería capaz de hacer lo que hace la princesa.

Por otra parte, me ha gustado el cambio interior de Yoon. Ha antepuesto a Yona y su protección antes que su propia vida y eso lo hace merecedor de un gran aplauso. Hak y su preocupación continua me tienen loca. En fin, no tengo mucho más que decir, a parte del hecho de que se me ha hecho cortísimo y ha acabado de forma tan abrupta que me he quedado con cara de póker. Por favor martes YA.

Como siempre, tengo unas ganas increíbles de ver que nos deparan los poquitos episodios que nos quedan, y de experimentar más momentos de fangirlismo. No sé qué haré sin esta serie… ♥

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Capítulos vistos hasta la fecha: 8

Episodio 6

Este ha sido un capítulo más o menos lento, en comparación a lo que usualmente nos tiene acostumbrados esta serie. Esta vez he elegido un gif en el que participase Numa no Himemiko porque me encanta este personaje y me gusta mucho que haya sido la “protagonista” del episodio 6.

Lo más importante de la trama en esta ocasión es el dilema interno de Nanami con respecto a su amor por Tomoe. Tras su encuentro con Mikage, después de muchos meses e incluso me atrevería a decir un año, se ha percatado de que los sentimientos de los youkai son muy distintos a los de los humanos. Si bien el corazón de los mortales puede moldearse y cambiar, un youkai ama por siempre a la misma persona. Así, esta situación me plantea una pregunta importante: si Tomoe estaba enamorado de Yukiji y sus sentimientos no pueden modificarse, ¿es Nanami su reencarnación? Siempre lo he pensado por razones obvias, y es que son clones.

Episodio 7

El capítulo anterior nos dejó con un nuevo frente abierto: la aparición del pequeño Botanmaru dio pie a una aventura en la montaña resguardada de los tengu, lo cual implicó la ayuda de Kurama. Y es que este último no es ni más ni menos que uno de los hijos del gran sacerdote, cuyo antiguo nombre era Shinjurou.

En esta ocasión pudimos adentrarnos en el torturado pasado de Kurama, quién fue testigo de cómo su único aliado en la montaña, Suirou, perdía sus alas por su culpa. Cuando digo que esta serie es tierna y muy adorable, no miento chicos. Por lo general, me gusta mucho el rumbo que toma el argumento, no se me hace pesado en ningún momento y los capítulos me tienen bastante entretenida, que al fin y al cabo eso es lo que cuenta.

Genial el encuentro de Jirou con Nanami. Después de hacer florecer el cerezo, éste cree que es una tennyo. Y es que las mujeres no pueden entrar en la montaña.

Episodio 8

El capitulo de ayer fue muy entretenido (¡soy pesada pero tengo que decirlo!). Me está pareciendo genial esta nueva historia sobre Kurama y los tengu. En “la diosa se infiltra” Nanami, Tomoe y Kurama/Shinjurou, junto a la ayuda del pequeño Botanmaru, deberán introducirse en el dojo sin levantar sospechas. Mientras un grupo busca al Gran Sacerdote para proporcionarle las medicinas, el otro deberá entretener a Jirou. Me pareció buena idea que Kurama se hiciese pasar por el nuevo Dios de la tierra (además de divertido), pero guardaba la esperanza de que Nanami fuese la encargada de la parte de Jirou *-*

Vamos al salseo del capítulo, la parte más fangirl: Tomoe es incapaz de resistirse a sus deseos y, literalmente, se le echa al cuello a Nanami. Precioso♥ Ya me parece bien que vayan introduciendo pequeñas dosis del desarrollo de su mutuo amor. Entre otras cosas porque así no se hace cargante y lo esperamos con más ganas.

Sólo me queda decir que, una semana más, estoy impaciente por el siguiente episodio, pues seguro que me entretendrá tanto como los anteriores. ¿Qué pasará con la impresión que tiene Jirou de Nanami? ¿Y el nuevo personaje que parece un oso polar?

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Eso es todo chicos. Como siempre, espero que os haya gustado y próximamente elaboraré una entrada con Shigatsu y Death Parade. Akatsuki y Kamisama son las que más al día llevo y por eso he preferido currarme estas dos.

¡Hasta más ver y gracias por leerme! 😀

Me he dormido en los laureles

¡Hola chicos y chicas! 🙂

Pues sí, la verdad es que creo que me he tirado una semana de mucha desconexión. Realmente no era mi intención descuidar el blog, pero con el ajetreo de carnaval no he tenido tiempo de preparar entradas, puesto que se tarda bastante en hacer algo medianamente decente.

Mi intención era ponerme al día con los capítulos atrasados de las series en emisión, lo que sucedió es que al final me di cuenta de que se me habían acumulado. Así que me iba a salir una entrada demasiado larga. Hace por lo menos tres semanas que no comento episodios, por eso lo haré muuuy rápidamente.

Aprovecho para decir que esta vez no comentaré Log Horizon 2 ni RollingGirls. El primero es porque siempre acabo hablando mal del mismo, no me está gustando nada el desarrollo y cuando pienso que por fin va a haber algo de acción vuelven a las niñerías e infantiladas. Así que voy a dejar de comentarlo y gastar tiempo en ello. Rolling Girls no he tenido tiempo de verlo y la verdad es que de las que sigo (aparte de Log Horizon) es la que menos me está motivando. Tengo pensado ver los capis atrasados del tirón y la retomaré en el próximo post.

¡Vamos a ello! 🙂

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Capítulos vistos hasta la fecha: 18 (a comentar 17-18)

¡Por fin! Ya tenemos aquí al dragón verde, después de una espera de dos capítulos sobre Soo-Won. ¿Qué puedo decir? Jae-Ha me ha encantado, es el típico seductor súper encantador y tengo muchas ganas de ver cómo se sigue desarrollando.

Me pareció muy interesante que se le diese a conocer a partir de Hak, y me da la sensación de que, aunque éste último diga que no quiere tener nada que ver con él, se llevarán estupendamente (por lo menos mejor que con la Víbora Blanca). También hemos descubierto que Jae-Ha rehuye a los dragones y a su amo el portador de la sangre del rey Hiryuu. No quiere sentirse atado a la servidumbre, y prefiere ser libre.

Por otro lado, se está preparando una gran batalla. Vimos el poder del dragón verde, y en este último capítulo Yona decidió alistarse al barco de la capitana para enfrentarse al déspota gobernador de la ciudad. Esto ocurre tras un suceso que a mí personalmente me dejó muy mal cuerpo.

Dos capítulos muy entretenidos (¡esta serie no me decepciona!), y me llegué a reír bastante con algunas escenas (Hak y Jae-Ha en la casa de alterne o sus caras dibujadas terriblemente mal XD)

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Capítulos vistos hasta la fecha: 6 (a comentar 4-5-6)

Han sido tres episodios bastante distintos entre sí. En el capítulo 4 seguía la trama como de costumbre. Decim y su ayudante daban la bienvenida a una pareja compuesta por un otaku sedentario y una presentadora de televisión un poco mandona.

Como reflexión tengo que decir que el tema central de esta serie es un dilema en sí mismo. Porque existen muchas variables a considerar en una decisión tan importante como la que tiene que tomar Decim. Y por la conducta de una persona en un solo instante no puede juzgarse toda una vida. Así, no sabría decir si realmente la mujer se comportó violentamente por ser en el fondo malvada, o por la desesperación de no volver a ver a sus hijos. Es demasiado complicado. Además considero que suicidarse es bastante terrible, y si ya ha desperdiciado una oportunidad, ¿quién dice que no lo volverá a hacer? En fin.

En el episodio número 5 nos encontramos con personajes nuevos, aquellos que aparecen en el opening. Son Nona, Clavis, Castra, Oculus y Ginti, con especial protagonismo de este último. Él también es un juez, y en este caso en particular se dedica a probar que Decim está haciendo un buen trabajo. Hay una revelación importante en este capítulo, y es que Kurokami no fue juzgada como los demás humanos porque cuando bajó del ascensor ya sabía que estaba muerta. Genial, no puedo esperar a ver como se desarrolla.

Por último, esta semana hemos visto uno de los juicios de Ginti, en el cual eran partícipes una adolescente un poco choni y un idol muy mujeriego. Realmente ha sido un poco WTF?!, porque aunque supiesen que estaban muertos se han puesto a cantar como si nada XD ¿really?

 ¡Los juegos cada vez molan más!

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Capítulos vistos hasta la fecha: 5 (a comentar 4-5)

Qué tierna llega a ser esta serie. De momento va realmente bien encaminada, y tengo expectativas reales por que acabe superando a la primera temporada.

El episodio 4 se me ha hecho muy ameno y entretenido. En el anterior, Nanami y Kirihito se quedaron atrapados en Yomotsu Hirasaka, y esta vez la diosa de la tierra se encuentra sola, dependiendo de sus propios medios. Me ha parecido muy correcto el hecho de que Nanami no pueda recurrir a nadie más que a ella misma, y se convierta en la protectora en vez de la protegida.

Por otra parte me está interesando mucho Kirihito/Akuraou, y ya estoy viendo que tiene mucha relación con la antigua amada de Tomoe (la cual es clavadíta a Nanami).

En el capítulo 5, después de que Tomoe salvara a Nanami del inframundo, se ha empezado a desarrollar (¡por fin!) el amor del familiar zorro hacia su diosa. Lo mejor para mí quizá haya sido (a parte del beso, claro está) la aparición de Mikage. La antigua deidad de la tierra le da sus propias razones a Nanami sobre su desaparición de la vida de Tomoe, y concluye que necesita llegar a depender de Nanami. Precioso♥

¡Quiero volver a la historia de Akuraou, y que se nos desvelen más detalles de la antigua amante de Tomoe! Salseo, salseo.

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Capítulos vistos hasta la fecha: 17 (a comentar 16-17)

En el episodio 16 hemos dejado aparcado el tema de Tsubaki y su enamoramiento por Kousei (¡bien!). Retomamos lo que sucedió al final del capítulo de la semana anterior, y volvemos a ver a Kaori desvaneciéndose y perdiendo el control de sus piernas. Así que ahora sabemos a qué se debió su golpe en la cabeza.

Siguiendo con esta cuestión, Kaori se ha quitado un poco su máscara de chica alegre y feliz, y ha manifestado algunos de sus sentimientos reales delante de Kousei. Imagino que querrá mantenerse como si nada hubiese sucedido para no complicarle más la vida al torturado pianista. Por otra parte, me da la sensación de que pretende dejar como legado a un Kousei decidido y totalmente avocado hacia la música. Como ya no es capaz ni siquiera de sujetar su arco, querrá que Kousei siga el camino que ella ya no podrá continuar. Qué tierno y qué trágico a la vez, me está empezando a dar mucha pena Kaori.

Por otro lado, se nos ha desvelado el misterio de Nagi: es la hermana de Takeshi Aiza, el joven pianista obsesionado con Kousei (no recordaba su apellido, ¡qué tonta!). Pero… ¡¿enamorada?! No, por favor, incesto no. Espero que sólo sienta mucha admiración o devoción hacia él, porque como sea amor…

Y el 17 lo retomamos con esa impactante frase de Kaori… ¿te suicidarías conmigo? Aunque ella afirma que fue una broma. Kousei está bastante preocupado por su salud, y no puede evitar compararlo a lo que sintió con su madre, pues espera que las cosas sean mucho peores de lo que Kaori demuestra. Pero finalmente consigue afrontar el problema e ir a verla después del traumático encuentro anterior. También seguimos con el arco de Nagi, en el cual Kousei decide participar con ella en el festival escolar con la finalidad de enseñárselo a Kaori (¡que bonito!). Menos mal, música de nuevo, la echaba de menos 🙂

Música clásica por fin, me parece que es la primera vez en bastantes semanas que espero con ilusión el siguiente capítulo♥

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¡Esto es todo por hoy! Me alegro de haberme puesto al día, y hasta la semana que viene (espero que no me vuelva a pasar jajaja)

¡Hasta más ver y gracias por leerme! 😀

Me he puesto al día

¡Buenas a todas y a todos! 🙂

Después de unos cuantos días sin publicar, he vuelto. Esta vez me he puesto al día en las series que sigo. Igualmente, he comenzado dos nuevos anime, tal y como podéis ver en la barra lateral de mi blog: Tokyo Ghoul y Higashi no Eden. Espero acabarlos próximamente y hacer algún comentario al respecto ^^

Por cierto, como en la última entrada sobre la temporada de Invierno no hice ningún resumen del argumento, lo haré en esta, ¡por si alguno está interesado!

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Género: psicológico

Capítulos vistos hasta la fecha: 3 (hoy ha salido el 4 pero no me da tiempo de verlo y comentarlo)

Sinopsis:

El ascensor comienza a funcionar, y sus puertas se abren para descubrir a una pareja que no recuerda nada antes de su aparición en el Quin Decim. En la barra de este misterioso bar les espera Decim, su regente, el cual les explica que deberán jugarse sus vidas en una competición de lo más particular. Pero, ¿quién es este extraño barman? ¿porqué las personas que entran en su bar no poseen recuerdos?

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

La semana pasada descubrimos a un nuevo personaje: Kurokami no Onna. Al parecer ella será la nueva ayudante en los juicios de Decim, y por lo que puedo intuir, ella debía ser anteriormente humana y ahora está muerta. Creo que, como se muestra en el capítulo, es necesaria una visión más profunda y suspicaz para determinar algo tan importante como quién se reencarna y quién está condenado al vacío.

En el capítulo 3 prosigue la trama, y nos encontramos con una nueva pareja, en este caso la chica no recuerda si quiera su nombre. El juego se desarrolla en torno a una partida de bolos, y no hay dolor como en la anterior pareja; así conforme va avanzando la competición, sus recuerdos van tomando forma. De esta manera, descubrimos una hermosa historia de “desamor” que finalmente termina, podríamos decirlo así, bien. Bueno, no del todo bien teniendo en cuenta que están muertos. En fin. Pero me gustó bastante el giro que dio, si tenemos en cuenta que Chisato es en realidad Mei, la amiga fea de la infancia de Miura.

Una cosa que no termino de entender es cuál de los dos se reencarna y por qué. Si alguien lo sabe y es tan amable de explicármelo… XD

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Género: comedia, fantasía, romance, sobrenatural

Capítulos vistos hasta la fecha: 3

Sinopsis:

Nanami Momozono es una adolescente que se ha visto obligada a abandonar su casa. El padre de Nanami, adicto al juego y hasta arriba de deudas, se ha marchado, condenándola a una vida en la calle. Sin embargo, su suerte cambia cuando se encuentra con un extraño hombre que le ofrece su hogar. La gran sorpresa será cuando descubra que su nueva vivienda es un santuario y que ella se ha convertido en una Diosa, cuya única ayuda es Tomoe, un familiar zorro con muy mal carácter.

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

Esta serie siempre me resulta muy entretenida. Esta semana, Tomoe continúa muy cabreado porque Nanami se ha marchado al Kamuhakari con Mizuki y Mamoru, y él debe asistir a la escuela como su reemplazo. Sin embargo, Nanami no lo está pasando mucho mejor. En la reunión de Dioses, todos la observan con recelo (especialmente el Dios de la guerra…). No obstante, el anfitrión Ookuninushi-sama tiene reservada una misión para ella: dado que el guardián de la entrada a Yomotsu Hirasaka (el infierno) está en la reunión con los demás Dioses, la puerta ha sido abierta, y Nanami deberá acudir para cerrarla y evitar que los ayakashi entren en la tierra. Lo que ella no sabe es que ésta será una aventura peligrosa.

Por otro lado, empezamos a conocer al que será uno de los nuevos protagonistas de esta temporada: Kirihito. En este capítulo podemos descubrir que en realidad se trata de Akuraou, un ¿akuma? muy poderoso, cuyo cuerpo original se halla en las profundidades de Yomotsu Hirasaka.

Me está pareciendo muy interesante el desarrollo hasta el momento. También hemos podido ver algunos secretos del pasado (con las tanuki), y el capítulo de la semana que viene promete bastante.

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Género: slice of life

Capítulos vistos hasta la fecha: 3

Sinopsis:

Tras una gran guerra, Japón ha sufrido una redistribución geopolítica: ahora funciona por naciones independientes correspondientes a las antiguas prefecturas. En cada territorio, se alzan las bandas, quienes se encargan de mantener el orden y de defenderse o atacar contra otros clanes. En este futuro nipón, Nozomi se alista a las tropas de Maccha Green, una líder de banda que se encuentra en constante rivalidad con Shigyo. Ambas poseen poderes extraordinarios que las convierten en poderosas luchadoras. Pero cuando son gravemente heridas en uno de sus combates, Nozomi emprende un viaje junto a Yukina, Ai y Chiaya en representación de Maccha Green.

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

Con respecto a esta serie, iba un poco atrasada, pero he conseguido ver todos los capítulos emitidos hasta ahora. Sobre el episodio 2, ha conseguido disiparme algunas de las dudas que tenía con este anime. Comienzo a entender la organización de este neoJapón, y por este motivo he podido hacer una sinopsis más o menos decente. Por otro lado, aún sigo alucinada con lo absurdo de las batallas. Me reí muchísimo con la pelea entre Maccha Green y Shigyo por los movimientos y los caretos.

El capítulo 2 fue clave para el posterior desarrollo del argumento. Ahora las cuarto protagonistas están reunidas, y comienzan sus peripecias por el territorio nipón. Cada una tiene sus propias motivaciones, tal y como hemos podido comprobar: Nozomi quiere intervenir en las disputas entre bandas como estandarte de Ma-chan; Yukina tan solo quiere viajar y ver mundo; a Ai no termino de pillarla, pero parece que quiere irse lejos; y la adorable Chiaya pretende reunir las piedras con forma de corazón.

Y así comienza la tercera semana, las cuatro jóvenes realizan su primera parada en Tokyo, donde encontrarán otro particular personaje: la líder del clan Torres Gemelas. Empezamos también a entrever algunos de sus pilares argumentales: a parte de los flashbacks del pasado de Shigyo, comprobamos que dichas piedras otorgan los poderes sobrenaturales y, además, caen del cielo. Se nos presenta a la madre de Chiaya, aunque aun no sabemos nada acerca de ninguna de las dos. Y tanto Ma-chan como Shigyo han perdido sus piedras corazón, ¿las recuperarán?

En fin, creo que esta es un anime muy poco serio que me encanta por su toque humorístico y por su implícito sin sentido, junto al gran entretenimiento que me proporciona.

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Género: comedia, acción, fantasía, romance

Capítulos vistos hasta la fecha: 16

Sinopsis:

La princesa del reino de Kouka, Yona, vive tranquilamente resguardada por los muros de palacio. Nunca ha visto el exterior, y permanece aislada de los problemas reales. Desde la infancia, siente un profundo amor hacia su primo Soo-Won, quien a menudo viene a visitarla. Su pacífica existencia se convierte en un completo infierno cuando encuentra al amor de su vida matando a su padre, el rey Il. En el último momento es rescatada por su guardaespaldas Hak, la Bestia del Trueno, y ambos se verán obligados a luchar por su supervivencia, emprendiendo una aventura en busca de los dragones que ayudarán a Yona a recuperar lo que le pertenece.

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

Lo he dicho ya en varias ocasiones: esta serie es mi favorita de la temporada, y merece un puesto en las maravillas del anime.

El capítulo de esta semana sigue la línea del anterior, y nos traslada a la tribu de la Tierra, donde el rey Soo-Won se encuentra de visita. En mi post sobre la temporada de invierno ya comenté que no me gusta demasiado cuando los capítulos siguen al rey, y prefiero ver el desarrollo del viaje de Yona y compañía. Pero bueno, quizá éste era de alguna forma necesario.

Esta vez, acudimos a la celebración de los juegos de la guerra, organizados por Soo-Won. Geun-Tae pensó que el rey quería embarcarse en una guerra, sin embargo no parecía que tuviese ninguna intención de hacerlo. Así, el general de la tierra comienza a detestar al nuevo representante de Kouka, tildándolo de peor gobernante que su majestad Il (cosa que es complicado). Esta semana me ha servido para cerciorarme de que Soo-Won en realidad es un sanginario. Es decir, hay todavía ciertas cosas que no comprendo, como los motivos por los cuales tenía que matar al antiguo rey para coronarse, si parecía que también quería a Yona. O su comportamiento ambiguo, que tampoco acabo de pillar. No obstante, esta vez le hemos visto en acción, y hemos destapado esa máscara de ingenuo que llevaba puesta. Esto lleva a Geun-Tea a considerar que realmente pueda ser un rey al que servir.

Por otro lado me ha parecido un juego divertido, y espero que estos dilemas internos que tengo con respecto a Soo-Won se vayan desvelando (pero por favor, ahora que pasen unas cuantas semanas hasta que veamos más monotemáticos del rey).

Por Dios, ¡¡quiero ver al dragón verde!!

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Género: romance, escolar, música, drama

Capítulos vistos hasta la fecha: 15

Sinopsis:

Kousei Arima, un pianista virtuosísimo que veía truncada su prometedora carrera por un trauma. Así, los remordimientos y la sombra de su difunta madre le impedían oír el sonido que producían las teclas del piano. Su vida se vuelve austera, falta de color y de matices, obligado a abandonar el piano. Hasta que en sus catorce años llega la primavera, encarnada por la adorable y alegre Kaori Miyazono. Kaori es una excelente pero singular violinista, que enseña a Kousei el significado de la vida.

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

Hace poco cerramos definitivamente el trauma de Kousei hacia la muerte de su madre. También descubríamos que Tsubaki estaba profundamente enamorada de él. Sinceramente, esperaba que esto no sucediera, porque es uno de los tópicos más comunes de este tipo de series. Un triángulo amoroso entre la amiga de la infancia y la nueva chica que acaba de conocer. Además no olvidemos que por medio está Watari, aunque todavía no sé muy bien qué pinta.

Tsubaki me parece una niña caprichosa y egoísta que no quiere que Kousei continúe su carrera musical en otra preparatoria porque sería en ese caso un mentiroso. Pero vamos a ver, alma de cántaro. No te contradigas tanto. Aunque en un principio no tuviese claros sus sentimientos, no puede animarle para que vuelva a la música y después pretender que se aparte. Creo que en cierto modo está recelosa porque no ha sido ella la que le ha hecho volver, y se ha percatado de que su sitio ha sido ocupado por Kaori. Para mí, este es un personaje típicamente odioso.

Dejando esto a un lado, se ha incorporado un nuevo personaje: Nagi Aiza, una niña de primaria que parece que quiere boicotear de alguna forma a Kousei, infiltrándose en casa de su profesora de piano. Ya veremos qué camino toma esta línea argumental, y si nos desvelan más detalles sobre ella. Me viene algo a la mente… ¿será hermana o pariente de Kaori? 😐

Por último, algunos comentarios:

1. Algo que no me acaba de parecer del todo correcto es que se vayan desplazando personajes, me explico. Emi y Takeshi aparecen y desaparecen sin mucha explicación y, según como yo lo veo, desearía que se mezclasen mejor con la trama
2. ¡Kousei tiene que aprender a ser más lanzado!
3. Esto va a ser un dramón con mayúsculas, y ya estoy viendo como va a acabar

Kaori espero que no te mueras, porque eres el mejor personaje de este anime….

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Género: acción, aventura, fantasía, magia, shonen

Capítulos vistos hasta la fecha: 16 (hoy ha salido el 17, pero si me leísteis en la anterior entrada, sabréis que no estoy muy motivada)

Sinopsis:

El día conocido como el “Apocalipsis”, todos los jugadores de Elder Tale quedaron atrapados dentro del mundo virtual. Ahora deberán adaptarse a su vida en un juego de rol, organizar una nueva sociedad con reglas y buena convivencia, mientras intentan descubrir el por qué de su situación.

El capítulo de esta semana (SPOILERS):

A ver por dónde cojo yo esto. En fin, cada vez los capítulos me parecen más ridículos, y sobre el episodio 16 tengo que decir que me he aburrido un poco (bastante). Sinceramente, odio a Minori y cuando la historia se centra en ella y en los más jóvenes del gremio, llego a detestarlo. Lo único resaltable de esta semana es que por fin comienzo a vislumbrar una luz. La acción está volviendo señores, o eso parece. No ha sido mucha, todo hay que decirlo, pero esperemos que se desarrollen más combates, aunque tenga que ser con estos mocosos.

Por otro lado, en Akiba continúan las especulaciones sobre el paradero de Krusty, el líder de D.D.D., que si recordamos fue absorbido por el arma de su compañera varias semanas atrás. Esto me interesa, ¿porqué no le dais más importancia a que las explicaciones sobre los objetos se vuelvan realidad? Por otro lado no acabo de entender muy bien porqué abren tantos frentes argumentales al mismo tiempo y no los siguen. Es decir, hace unos capítulos por fin se ponía interesante con Kanami, y también con Nureha en Minami, pero ahora ya no sabemos nada más sobre eso. No es suficiente, encima que empiezan una aventura diferente con los niñatos, que aparece un nuevo personaje y…. vaya, es igual que Shiroe, pero en chica…. ¿¡en serio!?

Espero con ansias el capítulo de esta semana. No espera, no era eso. Muy decepcionada, ¿dónde ha quedado la esencia de la primera temporada?

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Pues nada amigos, esto es todo por hoy. Espero que próximamente termine de ver los dos animes que he mencionado antes y pueda hacer alguna que otra reseña.

Si coincidís o, por el contrario, no estáis de acuerdo conmigo, recordad… ¡no dudéis en dejarme vuestros comentarios! 😉

¡Hasta más ver y gracias por leerme! ^.^

Nueva temporada de invierno 2015

¡Buenas tardes a todos y a todas! :-D

Dado que la inauguración del bog ha venido de la mano del nuevo año, he decidido iniciar una categoría: las temporadas anime. Como todo seguidor de anime sabe, cada estación se estrenan nuevas series en Japón, y cada semana se emite un capítulo de la misma. Las que se componen de 12 episodios (uno más uno menos) quedan terminadas con el final de la temporada. Sin embargo, las que doblan este número de episodios (26 como máximo) tienen continuidad en la siguiente estación.

Así pues, el otoño pasado llegué a seguir unas 10 series, de las cuales 5 han seguido emitiéndose:

1. Akatsuki no yona
2. Shigatsu wa kimi no uso
3. Log Horizon 2
4. Bishoujo senshi Sailor Moon: Crystal (comenzó en verano 2014)
5. Fate/stay night: unlimited blade works

Aquellos anime que empecé y terminé (porque yo comienzo muchos, pero luego voy descartando!) son:

1. Hitsugi no Chaika: Avenging Battle
2. Sword Art Online II
3. Ookami shoujo to kuro ouji
4. Inou-battle wa nichijou-kei no naka de
5. Selector spread WIXOSS

( Y creo que no me dejo ninguna…. :* )

No me equivoco si digo que no soy la única (y ya lo he visto en diferentes blogs) que piensa que esta temporada es realmente nefasta. En mi humilde opinión, no se salva prácticamente ningún anime, no hay nada que valga la pena y que destaque soberanamente. Por este motivo, es comprensible que el número de series que sigo este invierno haya decaído más que notablemente. De más de 10 series que comencé en otoño, si quitamos las que prosiguen, la lista se reduce a 3.

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Géneros: psicológico

Capítulos vistos hasta la fecha: 2 (hoy acaba de salir el tercero)

En la página web que sigo, éste se estrenó el 10 de enero, y la verdad es que desde que leí su sinopsis supe que lo seguiría. Me llaman mucho la atención los anime atípicos, que te hacen reflexionar y con argumentos de índole psicológica. Todavía no he podido determinar cuáles van a ser sus siguientes pasos, pero de momento me encanta.

El primer capítulo (SPOILERS):

Me sorprendió muchísimo que ambos personajes estuviesen muertos y que poco a poco se fuesen desvelando sus recuerdos. No llegué a comprender por qué la chica era enviada al vacío y el chico podía resucitar, pues para mí estaba claro que él no lo merecía. Sin embargo, se notó que la chica realmente le quería y le mintió en su reacción para que no sufriera. Estas dudas se solventaron en el segundo capítulo, cuando se nos presenta a uno de los personajes, la cual todavía es un misterio.

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Géneros: romance, sobrenatural, fantasía, comedia

Capítulos vistos hasta la fecha: 2

Kamisama Hajimemashita es una monada de serie. Ya expliqué en el apartado Sobre Kagura que esta serie inspiró en gran parte el nombre del blog. Además, todavía soy una fan del shojo más puro, así que siempre que se estrenan series de este tipo, adoro seguirlas.

Hace relativamente poco que vi su primera temporada, y cuando la terminé esperé con ansias que estrenaran la segunda. Cuál fue mi sorpresa al ver que salía este invierno!! ^.^

Tengo que añadir que me encanta la animación de esta serie y uno de los personajes que más me gustó por su diseño fue Numa no Himemiko en forma humana.

Y por cierto, me encanta la OST!!!

El primer capítulo (SPOILERS):

Estoy completamente ensimismada con el pequeño monito Mamoru!!! No pude evitar emocionarme de lo monísimo que es. En términos generales me gustó bastante el capítulo, porque sinceramente la temporada pasada me quedé con ganas de que Nanami fuese un poco más independiente y desarrollase sus “poderes” de deidad. Mamoru le da esta oportunidad, y así puede demostrar que es digna de acudir a la congregación de dioses nacionales. En fin, esperaré cada semana por un nuevo capítulo, y por ver un avance en la relación entre Nanami y Tomoe ♥

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Géneros: slice of life

Capítulos vistos hasta la fecha: 1 (tengo que ponerme al día y guardo la esperanza de comenzar a entender un poco más! :D)

The Rolling Girls se estrenó el 11 de enero. Al leer la sinopsis no sabía que esperar exactamente de esta serie, pero me suelen gustar bastante los slice of life, y le di una oportunidad. Podía haber imaginado cualquier cosa, menos lo que vi.

El primer capítulo (SPOILERS):

Todavía me hallo en una especie de…. WTF?! La verdad es que aún ahora no entiendo exactamente la ambientación de ese Japón futurista. Creo que el hecho de que los subtítulos que encontré no tenían mucha coherencia me lo puso complicado. Pero la verdad es que me encantó que me sorprendiera de esa manera, porque no me esperaba para nada encontrarme ese tipo de batalla entre bandas. Siendo un poco retorcida, el arma que podemos ver en el gif me recuerda a la teigu de Shele de Akame ga kill

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Pues tal y como he comentado anteriormente, todavía hay algunas series que siguen emitiéndose, y aprovecho este post para comentarlas brevemente, igual que he hecho con las nuevas series. Aunque de momento Fate/Stay night no la comentaré, porque dado que ya había visto la versión original del 2006, llevo un considerable retraso en los capítulos.

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Géneros: romance, comedia, fantasía, acción

Capítulos hasta la fecha: 15 (y esperando que sea martes…)

Para mí, Akatsuki no yona es una de las mejores series del 2014. Cuando leí por primera vez su argumento, me recordó a horrores a Hiiro no Kakera. Y la verdad es que sus similitudes tiene. Pero ésta es, a mi entender, una serie bastante profunda, con un sentido histórico, que nos traslada a un reino imaginario ambientado en el Japón feudal.

Puede que haya gente que considere que es una serie en un principio lenta, y que cuando comienzan a aparecer los dragones se vuelve interesante. No obstante a mi me enganchó desde el principio, la encontré una serie muy sentimental (al estilo shojo), y con toques muy dramáticos.

Opiniones sobre el capítulo de esta semana:

La verdad es que, contradiciéndome un poco con lo que he escrito tres líneas más arriba, este episodio me ha parecido un poco pesado. Siendo sincera, no me gusta cuando aparece Soo-Won (entre otras cosas porque lo odio :@). Esta semana únicamente hemos podido ver una parte del transcurso del viaje de nuestros protagonistas, incluyendo el paso por un pueblo abandonado a merced del hambre y la penuria. Aquí Yona debe escuchar las críticas hacia su padre, que pecando de bondad al final resultó ser un inepto. El resto ha sido dedicado a la estancia del nuevo rey en el la capital de la tribu de la Tierra. ¡AH! Y han cambiado el opening y el ending.

En fin, por lo que he podido ver en el preview, en el próximo capítulo podremos ver la celebración de los juegos que Soo-Won promete al general de la tierra. ¡Quiero ver al dragón verde! 😦

¡Hak, me encanta!

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Géneros: romance, escolar, música, drama

Capítulos hasta la fecha: 14

Leí hace más de un año atrás que iba a ser estrenado un anime sobre música clásica. No había visto nada igual desde Nodame cantabile, por más que busqué, así que impacientemente esperé hasta otoño de 2014 para poder apreciarlo. De esta manera, para mí representaba la culminación de un largo tiempo de demora.

Empezó muy bien. Kousei Arima, un pianista virtuosísimo que veía truncada su prometedora carrera por un trauma. Así, los remordimientos y la sombra de su difunta madre le impedían oír el sonido que producían las teclas del piano. Su vida se vuelve austera, falta de color y de matices, obligado a abandonar el piano. Hasta que en sus catorce años llega la primavera, encarnada por la adorable y alegre Kaori Miyazono. Kaori es una excelente pero singular violinista, que enseña a Kousei el significado de la vida.

Realmente me gustan mucho las series profundas, como más arriba he mencionado. Ésta es bastante compleja, por la gran cantidad de sentimientos que involucra. Los diferentes arcos argumentales se van cerrando poco a poco para dar paso a unos nuevos.

Opiniones del capítulo de esta semana:

Hasta el momento, ha concluido el gran trauma de Kousei hacia las terribles circunstancias de la muerte de su madre. Después de infinitas culpabilidades, ha cerrado la brecha y ha podido avanzar. Por otro lado, aunque era más que obvio, en esta semana se ha desvelado que la amiga de la infancia Tsubaki Sawabe está enamorada de Kousei. Otro tópico de este tipo de shojo, y ahora se ha montado una especie de pentágono amoroso.

Lo que no me está gustando demasiado es que me da la sensación de que la música va a quedar en segundo o tercer plano. Así como en Nodame cantabile el desarrollo de la historia quedaba totalmente fusionado con la música, veo que aquí van a tomar un camino distinto.

En fin, habrá que esperar qué sucede en el futuro de estos niños de secundaria, y cómo evolucionan sus relaciones.

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Géneros: acción, aventura, fantasía, magia, shonen

Capítulos hasta la fecha: 15 (me falta uno, pero la verdad es que los veo cuando sinceramente me apetece…)

Mi gran decepción de la temporada de otoño. Quedé encantada con la primera temporada, y estaba ansiosa por una segunda (los que hayan seguido esta serie recordarán la aparición de Nureha, y cómo Shiroe promete que emprenderán una aventura). Pues bien yo me esperaba algo así como que el gremio de Log Horizon al completo se dirigiese hacia la ciudad de Minami. Pero nada de esto ha sucedido.

La serie se caracteriza por tener un argumento lento, y en mi opinión, tras ver la primera temporada de la serie, la consideré muchísimo mejor que Sword Art Online. Ésta se desenvolvía en problemas más reales; me explico: trataba la gran problemática de consolidar una sociedad organizada en un mundo sin reglas. Y se centraba más en las estrategias que debían emprender los aventureros en sus ataques y en la gestión de la vida en común. Para mi gusto fue sublime, aunque es cierto que su desarrollo era calmoso.

Opiniones del capítulo de esta semana:

En este caso no será el de hoy porque todavía no he podido verlo, así que comentaré el avance hasta la semana pasada. Primero de todo, se han pasado aproximadamente 13 capítulos para tratar unos arcos argumentales que podrían reducirse a más de la mitad. Es decir, que sobran capítulos. Me he pasado episodios enteros pensando… “vale, ¿qué ha sucedido de nuevo?”. Sinceramente, en ocasiones me aburrí.

Parecía que la serie empezaba a remontar, con la llegada de la fundadora del Debauchery Tea Party: Kanami. Además, algo turbio se está cociendo en Minami, pues hemos podido ver algunas escenas de lo que sucede en la cúpula de Plant Hwyaden.

Pero ahora la historia parece que va a apostar por la misión de los más jóvenes del gremio Log Horizon. Y eso no me gusta. En fin, Log Horizon vuelve a ser lo que eras.

Actualmente de esta serie, ¡sólo se salva AKATSUKI!

Como colofón:

Algunos anime a los que le di una oportunidad y me arrepentí:

1. Happy cooking graffiti
2. Saenai Heroine no Sodatekata
3. Yuri Kuma Arashi

En fin, para finalizar quería decir que si alguien se pasa por mi blog y quiere recomendarme alguna serie de esta temporada que no sean las tres mencionadas más arriba, ¡estoy abierta a todo tipo de comentarios! Tengo que decir que me he apuntado algunas series para empezarlas y todavía no lo he hecho.

¡Hasta más ver y gracias por leerme! ♥